POR GABRIEL SOTO
Quando nos inserimos no universo do flamenco, compreendemos que esta arte não se aprende por músicas, mas sim por ritmos, chamados de palos. Assim como na dança também não se aprende apenas por coreografias, mas sim por desenvolvimento do vocabulário rítmico e corporal. Sim, flamenco é um idioma, e como tal possui seus códigos de comunicação e improvisação, tanto do baile quanto dos músicos, cada um comunicando e se expressando através de seu instrumento. E eis que ao iniciar os estudos nos deparamos com um palo considerado básico, porém fundamental para começar a adquirir conhecimentos, proveniente de Sevilla, ao sul da Espanha, chamado Sevillanas.
Em uma rápida busca no Google, nos deparamos com a seguinte afirmação no Wikipédia: “Sevilhanas é uma música muito leve e alegre e não faz parte do Flamenco, apesar de poder ser confundidas com este.” Pois bem, de fato é um ritmo(e não uma música, como já vimos anteriormente) que costuma ser leve e alegre, porém suas melodias e harmonias foram “aflamencadas” no decorrer dos anos, e hoje em dia é fácil contrapor esta idéia de leveza com as gravações de artistas como Camarón de la Isla, José Mercé, Potito e El Pele, para ficar em alguns exemplos. As melodias flamencas ganham um contorno de sofrimento e dor nas vozes destes cantaores, e as letras expressam o mesmo.
Agora vem a parte mais interessante: “…não faz parte do flamenco mas pode ser confundida com este”. Ora, será porquê o violão soa como uma guitarra flamenca ao se utilizar de técnicas flamencas como razgueos, picados e polegar? Ou será pelo som das palmas e do cajón, que marcam um ritmo ternário, muito presente na musicalidade flamenca? Ou pela interpretação quando não alegre, carregada de dramaticidade e melismas na voz de cantores/as(dedicados à canção espanhola e coplas) e cantaores/as (dedicados exclusivamente ao flamenco)? Ou finalmente, será então devido aos “marcajes”, “braceos”, movimentos das mãos, expressão corporal, com direito a sapateado na terceira sevilhana, dentre outros, na execução da dança?
Há de fato uma discussão, inclusive dentro do próprio ambiente flamenco, se as Sevillanas são realmente um palo flamenco. No entanto, diante de todas as evidências apresentadas, resta alguma dúvida? Pelo Método Coreológico Flamenco, criado por Cylla Alonso, é possível identificar tanto no baile quanto na música todos os códigos que fazem parte deste universo: chamadas, arremates, respiros(este na Sevillana é estrurural), subida e cierre. E na estrutura, encontramos frases musicais de base(toque caracterísitico do violão em cada palo), “salida de cante” e letra dividida em 3 partes, sendo a última um “estribillo”(refrão). Todos os termos mencionados, fazem parte do que chamamos de códigos e estrutura dentro do universo flamenco.
Diante de tantas evidências, é inegável que ao bailar e tocar por Sevillanas, estamos fazendo flamenco. Sem esquecer que bailar flamenco não é apenas” bailar por sevillanas”, pois além desta temos uma gama enorme de opções de palos “bailáveis” e executados musicalmente que caracterizam e identificam o flamenco como uma manifestação artística muito ampla e complexa, com um riqueza artística considerada Patrimônio Imaterial da Humanidade pela Unesco desde 2010.
Dentre a ampla gama de estilos, a Sevilhana é provavelmente a melhor representante da expressão flamenca coletiva, onde várias pessoas podem dançar(duplas, trios, quartetos, não há limites), tocar e cantar ao mesmo tempo, pois possui estrutura fixa, com um tamanho determinado para iniciar e terminar. Além disso permite a incorporação de elementos como abanico(leque), mantón(chale) e castanholas. Acessível a todos os corpos e idades, permite a interação entre todos os participantes, além de fornecer, quando bem ensinada em sala de aula, uma base sólida, sendo uma porta de entrada ao flamenco muito rica e democrática. As Sevillanas não são portanto um estilo de dança e música solitárias, mas sim um ritmo que se apresenta como inclusivo e acessível a quem sempre desejou aprender e entender o flamenco e que ele vai muito além da mera execução de passos, notas musicais e vestimentas típicas como vemos em eventos como a “Feria de Sevilla”. Pois a “flamencura” se desenvolve no corpo, na técnica, na expressão e no diálogo entre quem dança e quem toca. E viva as Sevillanas!
Parabens, lindo evento
Adorei a abordagem e a reflexão. Costumo explicar que de fato a ORIGEM das sevillanas é folclórica e descendente das seguidillas manchegas que possuem estrutura muito similar. E que as sevillanas foram agregadas ao flamenco pq é uma arte que se influencia de toda cultura Andaluza, absorve outros ritmos desta região e as “aflamenca” dando seu peculiar aire típico do flamenco. Ainda lembro que a arte flamenca já nasceu mestiça e foi se aprimorando até os dias atuais.
Enfim, as coloco dentro de um grupo de aflamencados; o que não diminui sua importância conforme relatado no artigo.
Muito bom ver colegas pensando e transmitindo conhecimentos.
Parabéns!
Obrigado Ricardo, pelo seu comentário! A sua abordagem histórica enriquece a discussão, muito bom ver quando há interesse das pessoas em pensar em conjunto, todos saímos ganhando!
Bem interessante! Obrigada por compartilhar. Agora, uma dúvida (dúvida mesmo): por que colocar as Sevillana nos “aflamencados” se esse caráter “mestiço” / agregador do flamenco vale não só pras sevillanas? Digo, não seria o mesmo caso, por exemplo, para os fandangos de localidades específicas (o mais famoso, de Huelva)?
(Entendi que, para Ricardo, os ritmos aflamencados são distintos dos ritmos flamencos. Se entendi certo, tô tentando entender onde o corte é feito — se é que é feito:))
Concordo plenamente com tudo que o maestro Gabriel Soto disse e com essa explicação de forma clara para que possa ser entendido fica melhor ainda.
Admito que sou suspeito de dizer, pois quem me conhece sabe que sou literalmente apaixonado por Sevillanas em todos os sentidos, ouvindo as músicas ou ouvindo e estudando os códigos através do cante o que vale também para o cajón e as palmas, bailando, palmeando para quem está bailando, a estrutura do baile ter uma métrica e ao mesmo tempo ter uma infinidade de formas de bailar diferentes e com tantas informações ricas, para mim é fantástico. As Sevillanas tem muito a nos ensinar.
Maravilha, Nicolas! É isso mesmo! Temos uma vida toda para aprender tanta riqueza contida nesta arte. Obrigado pelo seu comentário.
Muito bom ler todas essa exposição sobre Sevillanas.
Sempre aprendendo com vcs!
Obrigada pelo texto, Soto! Adorei!
Sei que a lista é infinita, mas acrescentaria Sevillana de Juan Antonio, como gravou o — e na gravação do — Cigala.
E é quase mágico mesmo quando a gente começa a entender essa estrutura das sevillanas. Mas também passei a gostar muito das sevillanas pelo aspecto democrático delas que você menciona no texto: independentemente do nível, todo mundo pode desfrutar a farra, quer dizer, a fiesta das sevillanas. Ole con ole!